Начало формирования Николая Ротанова как художника связано с классическим академическим образованием, полученным на художественно-графическом факультете Московского Государственного Педагогического института, который он окончил в 1966 году. Ранний период его творчества развивался в русле русского символизма, однако уже к концу 1970-х годов, углубленно изучая искусство Африки и Дальнего Востока, а также наследие исторического авангарда, Ротанов совершает решительный поворот к беспредметности. Оформляя самиздатовские сборники Алексея Кручёных и Геннадия Айги, он создавал графику, где компоновка цвета и линии резонировала со звукоритмами стиха — этот радикальный эксперимент автоматически закрыл для него двери официальных выставочных залов. В этот период, с 1967 года, он руководил художественной студией при Дворце культуры Московского Энергетического института, а с 1968 года преподавал в Заочном Народном университете искусств.

Перелом наступил в середине 1980-х, когда внутри Московского союза художников сформировалась практика закрытых показов для коллег, где его работы встали в один ряд с экспериментами Эрика Булатова, Ильи Чуйкова и Гриши Брускина. Подлинное возвращение к зрителю случилось в апреле 1986 года на выставке «Научно-технический прогресс и искусство» в Центральном Доме художника — проекте, где работы Ротанова экспонировались в одном пространстве с классиками авангарда: Владимиром Татлиным, Александром Древиным, Надеждой Удальцовой. Далее последовали выставка советских и итальянских художников в Манеже (1988), «Выставка без жюри» на Кузнецком мосту (1989) и участие в смотрах СТАРТ Центрального выставочного зала (ЦВЗ) в 1992 году. Персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее в 2009 году представила живописное и графическое наследие художника, окончательно вписав его имя в историю отечественного искусства.
Николай Михайлович Ротанов
Ротанов Николай Михайлович
10.05.1940 — 9.01.2010г.
Работы автора