Сбор подобной информации и организация баз данных, чтобы в дальнейшем сделать их доступными для любого, кому этот предмет интересен, предполагают объединение сил всех, кто заинтересован в развитии этой темы.
Несомненно, что мы рассчитываем на работу с хранителями подлинных произведений, как государственными музейными и архивными, так и частными, российскими и зарубежными.
Несомненно, что мы рассчитываем на работу с хранителями подлинных произведений, как государственными музейными и архивными, так и частными, российскими и зарубежными.
Институт другого искусства (ИДИ) рассматривает своей задачей сбор информации о творческих персонах 20 века, принимавших участие в художественном процессе в разной мере.
Исследование и изучение этого материала необходимо, чтобы как можно ярче осталось в памяти восприятие этого явления и понимание его влияния в целом на многие общественные процессы.
Нас интересуют как жизнь и творчество отдельных персон, будь то художники, писатели, скульпторы, дизайнеры, композиторы и пр., так и бытование различных творческих групп и объединений, поиск неизвестных имен, вернее, канувших в истории художественного процесса в силу его малоизучености и первичного интереса прежде всего к ярким именам и лидерам.
Нас интересуют как жизнь и творчество отдельных персон, будь то художники, писатели, скульпторы, дизайнеры, композиторы и пр., так и бытование различных творческих групп и объединений, поиск неизвестных имен, вернее, канувших в истории художественного процесса в силу его малоизучености и первичного интереса прежде всего к ярким именам и лидерам.
Институт другого искусства предполагает в дальнейшем разработку выставочных проектов, которые возможно будет показывать на многих площадках музеев и галерей по всей стране. Одной из задач ИДИ будет создание каталогов-резоне художников, автобиографической хроники каждого, библиографии по именам и творческим группам, объединениям, хронологии выставочного процесса. ИДИ сможет взять на себя функции экспертного анализа, реставрации произведений искусства, управление коллекциями, кураторства выставочными проектами.
О нас
Сбор подобной информации и организация баз данных, чтобы в дальнейшем сделать их доступными для любого, кому этот предмет интересен, предполагают объединение сил всех, кто заинтересован в развитии этой темы.
Несомненно, что мы рассчитываем на работу с хранителями подлинных произведений, как государственными музейными и архивными, так и частными, российскими и зарубежными.
Несомненно, что мы рассчитываем на работу с хранителями подлинных произведений, как государственными музейными и архивными, так и частными, российскими и зарубежными.
Институт другого искусства (ИДИ) рассматривает своей задачей сбор информации о творческих персонах 20 века, принимавших участие в художественном процессе в разной мере.
Исследование и изучение этого материала необходимо, чтобы как можно ярче осталось в памяти восприятие этого явления и понимание его влияния в целом на многие общественные процессы.
Нас интересуют как жизнь и творчество отдельных персон, будь то художники, писатели, скульпторы, дизайнеры, композиторы и пр., так и бытование различных творческих групп и объединений, поиск неизвестных имен, вернее, канувших в истории художественного процесса в силу его малоизучености и первичного интереса прежде всего к ярким именам и лидерам.
Нас интересуют как жизнь и творчество отдельных персон, будь то художники, писатели, скульпторы, дизайнеры, композиторы и пр., так и бытование различных творческих групп и объединений, поиск неизвестных имен, вернее, канувших в истории художественного процесса в силу его малоизучености и первичного интереса прежде всего к ярким именам и лидерам.
Институт другого искусства предполагает в дальнейшем разработку выставочных проектов, которые возможно будет показывать на многих площадках музеев и галерей по всей стране. Одной из задач ИДИ будет создание каталогов-резоне художников, автобиографической хроники каждого, библиографии по именам и творческим группам, объединениям, хронологии выставочного процесса. ИДИ сможет взять на себя функции экспертного анализа, реставрации произведений искусства, управление коллекциями, кураторства выставочными проектами.
О нас
Понятие «другое искусство» существовало в сознании многих, кто увлекался и следил за развитием художественной жизни во времена Советского Союза. Это словосочетание было применимо в 1950—1960-е годы к поколению художников, которые представляли собой творческую оппозицию по отношению к художникам, работавших в рамках социалистического реализма, направление и развитие которого широко поддерживалось советской идеологией. Позже появившийся термин «нонконформизм» и стал окончательно подразумевать именно художников такого толка. Это подтвердилось и состоявшейся знаменитой выставкой «Другое искусство» 1990−1991 г., впервые так широко представившей работы художников-нонконформистов 1956—1976 гг.
Институт другого искусства расширяет понятие этого термина, понимая, что «другое искусство» имело своими корнями представителей такого же «другого искусства» более ранних эпох. Поэтому творчество любого художника 20 века, выходящего за рамки официального искусства в то или иной мере становится объектом нашего изучения, не только как отдельной персоны и личного контекста, но и как его творческого наследия, проявившееся в последующих эпохах.
Что мы понимаем под термином «Другое искусство»
Понятие «другое искусство» существовало в сознании многих, кто увлекался и следил за развитием художественной жизни во времена Советского Союза. Это словосочетание было применимо в 1950—1960-е годы к поколению художников, которые представляли собой творческую оппозицию по отношению к художникам, работавших в рамках социалистического реализма, направление и развитие которого широко поддерживалось советской идеологией. Позже появившийся термин «нонконформизм» и стал окончательно подразумевать именно художников такого толка. Это подтвердилось и состоявшейся знаменитой выставкой «Другое искусство» 1990−1991 г., впервые так широко представившей работы художников-нонконформистов 1956—1976 гг.
Институт другого искусства расширяет понятие этого термина, понимая, что «другое искусство» имело своими корнями представителей такого же «другого искусства» более ранних эпох. Поэтому творчество любого художника 20 века, выходящего за рамки официального искусства в то или иной мере становится объектом нашего изучения, не только как отдельной персоны и личного контекста, но и как его творческого наследия, проявившееся в последующих эпохах.
Что мы понимаем под термином «Другое искусство»
Институт Другого Искусства, организованный два года назад, не появились бы на свет, если бы не вдумчивые разговоры, общение, переписка, перезвоны с Михаилом Алшибая.
Мы сначала рассказали ему свою идею и встретили достаточный скепсис, но одному из нас, как человеку давно знавшему Алшибая, было понятно, что он, столько сил потративший на обустройство своей коллекции, на возможные ее варианты экспонирования и сохранения, на пустые разговоры во многих инстанциях об этом, имеет право не то чтобы не доверить нашей идее, а просто сразу ее отмести и не возвращаться к ней никогда.
Наше знакомство с Михаилом произошло на летней веранде кафе на Тверской, и что-то «щелкнуло» в голове у каждого из нас, и появились надежды на совместную работу, планы, сотрудничество…
Мы сначала рассказали ему свою идею и встретили достаточный скепсис, но одному из нас, как человеку давно знавшему Алшибая, было понятно, что он, столько сил потративший на обустройство своей коллекции, на возможные ее варианты экспонирования и сохранения, на пустые разговоры во многих инстанциях об этом, имеет право не то чтобы не доверить нашей идее, а просто сразу ее отмести и не возвращаться к ней никогда.
Наше знакомство с Михаилом произошло на летней веранде кафе на Тверской, и что-то «щелкнуло» в голове у каждого из нас, и появились надежды на совместную работу, планы, сотрудничество…
Михаил Михайлович был удивлен через некоторое время, узнав, что мы зарегистрировали нашу институцию. А далее мы решили делать выставку части его коллекции. Миша быстрее быстрого написал концепцию, как обычно в промежутке между операциями, по его же признанию, которая показала его желание выставиться и масштабно. А это означало, что он нам доверяет. Дальше мы погрузились в разработку принципов описаний, обзавелись базой данных и начали ее заполнять.
Почти каждые выходные, в течение последнего года, Алшибая приезжал к нам в офис и привозил свои работы, мы договорились, что каждую работу раскантовываем и описываем самым наиполнейшим образом, а он позже добавит комментарии к каждой работе «из личных воспоминаний», и нам было позволительно записывать разговор с ним на телефон, потому что все, кто только хотя бы раз встречался с этим блестящим знатоком искусства, понимал, как бесценны его рассказы, воспоминания, наполненные шутками, ненаходимыми данными, какие имелись только в его голове, а также подлинными фактами и бесценной информацией о каждом художнике, с которым Михаила свела судьба.
Почти каждые выходные, в течение последнего года, Алшибая приезжал к нам в офис и привозил свои работы, мы договорились, что каждую работу раскантовываем и описываем самым наиполнейшим образом, а он позже добавит комментарии к каждой работе «из личных воспоминаний», и нам было позволительно записывать разговор с ним на телефон, потому что все, кто только хотя бы раз встречался с этим блестящим знатоком искусства, понимал, как бесценны его рассказы, воспоминания, наполненные шутками, ненаходимыми данными, какие имелись только в его голове, а также подлинными фактами и бесценной информацией о каждом художнике, с которым Михаила свела судьба.
Мы не стали на нашем сайте пока выкладывать в разделе «Проекты» эту историю, желая сделать хотя бы несколько десятков описаний, тем более что по концепции Алшибая, выставка должна была включать более сотни работ, как живописных, так и графических за период XX века.
Мы все увлеклись этим процессом, кажется, что и Миша забыл свой скепсис, он подбирал нам работы, привозил их, рассказывал о каждой, сидел с нами часами, помогая зафиксировать те данные, какие необходимы. Он забыл о обговоренном для выставки количестве и привозил, и привозил работы для подготовки к экспонированию. Он делал это почти еженедельно, если только тяжелые послеоперационные дни или поездки не отвлекали.
Мы разговаривали о возможном каталоге его коллекции, о книге его эссе о художниках, и о многом еще и еще…
И то, что случилось — случилось… в наших компьютерах осталось более сотни описаний и фотографий работ из коллекции Алшибая, мы скорбим, что больше никогда Миша с ироничной улыбкой не войдет в наш офис как бы, молча задавая вопрос: «Все еще будете продолжать описывать?» — он и верил, и не верил, что дело сдвинулось и вполне себе набирает скорость…
Нам без этого Человека будет совсем нелегко, он задавал тон, хотел он этого или нет, он восторгался многими работами, какие находились в нашей коллекции, у нас обнаружились многие точки пересечения в понимании творчества разных направлений по его идее — кругов и линий…
Нам уже сейчас совершенно невозможно без этого Человека.
Если сложится так, что семья захочет, чтобы мы издали ту часть коллекции, какая осталась в наших описаниях, мы будем счастливы это сделать.
Светлая память…
Мы все увлеклись этим процессом, кажется, что и Миша забыл свой скепсис, он подбирал нам работы, привозил их, рассказывал о каждой, сидел с нами часами, помогая зафиксировать те данные, какие необходимы. Он забыл о обговоренном для выставки количестве и привозил, и привозил работы для подготовки к экспонированию. Он делал это почти еженедельно, если только тяжелые послеоперационные дни или поездки не отвлекали.
Мы разговаривали о возможном каталоге его коллекции, о книге его эссе о художниках, и о многом еще и еще…
И то, что случилось — случилось… в наших компьютерах осталось более сотни описаний и фотографий работ из коллекции Алшибая, мы скорбим, что больше никогда Миша с ироничной улыбкой не войдет в наш офис как бы, молча задавая вопрос: «Все еще будете продолжать описывать?» — он и верил, и не верил, что дело сдвинулось и вполне себе набирает скорость…
Нам без этого Человека будет совсем нелегко, он задавал тон, хотел он этого или нет, он восторгался многими работами, какие находились в нашей коллекции, у нас обнаружились многие точки пересечения в понимании творчества разных направлений по его идее — кругов и линий…
Нам уже сейчас совершенно невозможно без этого Человека.
Если сложится так, что семья захочет, чтобы мы издали ту часть коллекции, какая осталась в наших описаниях, мы будем счастливы это сделать.
Светлая память…
Михаил Михайлович Алшибая
➻
Одна из фигур художественного процесса, какая нас интересует, — художник и график Варвара Дмитриевна Бубнова (1886−1983). Ее творчество — пример именно «другого искусства», так как впитав все идеи русского авангарда, художница долгие годы прожила в Японии. Там она училась, в частности, искусству графики и литографии, осмысливала традиции японской художественной мысли, делались своими мыслями о русском авангарде с художниками Японии и, волею судьбы, вернулась в Советский Союз в 1958 году, где прожила еще почти два десятилетия, так и не встроившись в мир соцреализма и существовавшей тогда парадигмы художественных ценностей.
Проект, посвященный творчеству художника Варвары Бубновой, в Институте Другого Искусства начался с приобретения нескольких её гравюр японского периода и совместной работы с московским коллекционером Михаилом Алшибаем по описанию листов В. Бубновой из его собрания. Нас заинтересовали многие не до конца прояснённые факты биографии художника, её переписка с разными творческими людьми, которая печаталась лишь в цитатах… и многое другое.
Текущие проекты
А главное — мы познакомились с Александром Николаевичем Лозовым, последним учеником Варвары Дмитриевны, который многое нам рассказал о её периоде жизни в Сухуми. Кроме этого, он предоставил нам возможность работать с печатными формами Бубновой, которые она подготовила для печати, но не успела сделать тираж. Эти доски были подарены Лозовому перед отъездом в Ленинград. Одиннадцать досок единого цикла мы увезли в Махачкалу, где народный художник, профессор Ю. М. Ханмагомедов взялся реставрировать и отпечатать с каждой доски по 20 оттисков. Таким образом, была издана папка «Варвара Бубнова. Линогравюры» тиражом 20 экземпляров, презентацию которой проведена 23 декабря на выставке «Варвара Бубнова. Токио — Сухуми — Ленинград», открывшейся в галерее «Бюро красивых дел» (Санкт-Петербург).
На открытии выставки присутствовали потомки Варвары Бубновой по линии ее отца, которые рассказали много интересного о её роде, круге интересов её предков.
Выставку посетили Генеральный консул Японии Хироки Мацуо и вице-консул Кобаяси Нацуки. Мы очень признательны им за внимание к нашей работе. Они поблагодарили нашу команду за интерес к творчеству и биографии Варвары Бубновой, которая служит своеобразным символом российско-японских культурных взаимоотношений.
Варвара Бубнова. Токио — Сухуми — Ленинград / Выставка в галерее «Бюро красивых дел» / 23 декабря 2025 — 13 февраля 2026 г.
Варвара Бубнова.
Токио — Сухуми — Ленинград / Выставка в галерее
«Бюро красивых дел» /
23 декабря 2025 — 13 февраля 2026 г.
Токио — Сухуми — Ленинград / Выставка в галерее
«Бюро красивых дел» /
23 декабря 2025 — 13 февраля 2026 г.
Экспозиция представляет как работы В. Бубновой из коллекции Института Другого Искусства, так и оттиски абхазской серии в количестве одиннадцати листов, а также книги с иллюстрациями художницы, выпущенные в Японии, каталоги её выставок, труды российских и японских исследователей о её творчестве.
Выставка работает в галерее «Бюро красивых дел» по адресу:
Санкт-Петербург, Севкабель Порт, Кожевенная линия, помещение 20−21.
Каждый день до 31 декабря 2025 г., вторник-воскресенье с 1 января 2026 г.,
с 12 ч. до 20 ч.
Выставка работает в галерее «Бюро красивых дел» по адресу:
Санкт-Петербург, Севкабель Порт, Кожевенная линия, помещение 20−21.
Каждый день до 31 декабря 2025 г., вторник-воскресенье с 1 января 2026 г.,
с 12 ч. до 20 ч.
Раздел находится в разработке...
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Контакты
Изучение и осмысление феномена и материалов «другого искусства» требует совместных усилий — только так мы сможем сохранить её в памяти и раскрыть её значение для культурных и общественных процессов.
Мы открыты для контактов со всеми, кому близка эта идея: исследователями, коллекционерами, архивистами, представителями музеев и творческих сообществ. Если вас заинтересовал наш проект, пожалуйста, напишите нам через форму обратной связи.
Мы открыты для контактов со всеми, кому близка эта идея: исследователями, коллекционерами, архивистами, представителями музеев и творческих сообществ. Если вас заинтересовал наш проект, пожалуйста, напишите нам через форму обратной связи.
Мы ценим каждое обращение, будь то предложение о сотрудничестве, уточняющий вопрос или идея для совместной работы. Нам важно объединять знания и ресурсы, поэтому обязательно ответим каждому.